Kategoria: Studio

KEHÄ, 7.-26.11.2023, Pekka Halosen Akatemian kuvallisen ilmaisun perustutkinnon valmistuvat opiskelijat (Johanna Kytömaa, Sanna Nikander, Hilda Paaso-Rantala, Tiia Partanen, Asta Salminen), Taidetalon Galleria & Studio

KEHÄ, 7.-26.11.2023, Pekka Halosen Akatemian kuvallisen ilmaisun perustutkinnon valmistuvat opiskelijat (Johanna Kytömaa, Sanna Nikander, Hilda Paaso-Rantala, Tiia Partanen, Asta Salminen), Taidetalon Galleria & Studio

KEHÄ on Pekka Halosen Akatemian kuvallisen ilmaisun perustutkinnon valmistuvien opiskelijoiden näyttely Järvenpään Taidetalolla 7.-26.11.2023.

Näyttelyyn osallistuvat Johanna Kytömaa, Sanna Nikander, Hilda Paaso-Rantala, Tiia Partanen ja Anna Salminen.

Kehä, jolla kuljemme.

Kehä, jonka muodostamme.

Kehä, joka meidät ympäröi tai jonka ulkopuolelle jäämme.

Kehä heijastaa, häikäisee ja suojelee.

Opintojen aikana olemme muodostaneet oman turvallisen kehämme toisiamme inspiroiden ja yhdessä toimien. Olemme uskaltaneet olla näkyvinä sellaisena kuin olemme – jakaneet ja myötäeläneet taiteen tekemisen äärellä. Pian jatkamme matkaa omilla kehillämme yhteisellä taidekentällä.

Taiteilijat ovat tavattavissa Taidetalolla sunnuntaina 26.11. klo 13–15.

KEHÄ

7.-26.11.2023

Kesän jälkeen, 26.9.-15.10.2023, Heli Mäkitalo, Taidetalon Studio

Kesän jälkeen, 26.9.-15.10.2023, Heli Mäkitalo, Taidetalon Studio

Kesän jälkeen
26.9.-15.10.2023 Järvenpään Taidetalon Studio

Teosteni lähtökohtana on usein arkipäiväiset havainnot ja luonto: miten puun oksat kurottavat kohti taivasta, miten heinikko huojuu tuulessa tai miten vihreä sammalmatto hehkuu
auringonvalossa. Päivittäisillä kävelylenkeillä koiran kanssa lähiluonnossa jää aikaa katsella polun varrella olevia kasveja ja puita – niistä tulee tuttuja, tärkeitä. Luonnossa värit ovat hetkellisiä,
ohimeneviä ja alati muuttuvia. En lakkaa hämmästelemästä sitä, miten kasvit ja puut selviävätkin vuodesta ja vuodenajasta toiseen.


Halusin tarkastella kasvien ja puiden orgaanisia muotoja ja niiden kiehtovia yksityiskohtia kesän jälkeen. Tein piirroksia, joista tässä näyttelyssä on esillä muutama. Tein myös vapaampia tulkintoja
öljyvärein ja kylmävahaa käyttäen. Maalaukset ovat valmistuneet hiljalleen. Niissä näkyy rosoistakin pintaa ja aiempia kerroksia kuten kasveissa ja puissa, joita auringonpaahde, sateet ja tuulet ovat koetelleet.

Sipoossa 26.9.2023
Heli Mäkitalo

Yhden pakanan kultti, 5.9.-24.9.2023, Tomi Åberg, Taidetalon Galleria ja Studio

Yhden pakanan kultti, 5.9.-24.9.2023, Tomi Åberg, Taidetalon Galleria ja Studio

YHDEN PAKANAN KULTTI         Tomi Åberg

Näyttelyssä palaan perusasioiden äärelle. Työskentelin aiemmin hyvin pitkään pelkistetysti ja abstraktinkin parissa. Noin vuosi sitten kuitenkin koin, että taiteeni oli kärsinyt sisällöllisesti. Siitä oli kadonnut tiettyjä minulle tärkeitä aineksia, jotka uudelleen löytääkseni ryhdyin maalaamaan akvarelleja. Lopputuloksena oli sfinksejä, enkeleitä, jumalia, urheilijoita ja sankareita sisältäviä, häpeämättömän eskapistisia ja eroottisia kuvia.

Tavoitteeni näissä nykyaikaa pakenevissa teoksissani olivat kenties yhtä häpeämättömät kuin mielestäni itse aiheetkin. Tahdoin luoda jotain, jonka ymmärtävät parhaiten aihepiirin tuntevat ja jättää selitykset pois, vaikkakin – kenties ristiriitaisesti – tämä lyhyt teksti on eräänlainen selitys (tai tunnustus) klassisen kauniin ihmisruumiin, sekä uljaiden ja intohimoisten tekojen herkän kauneuden ihannoinnista. Moinen lienee tänä uuspuritaanisena nykyaikana sopimatonta. Mielestäni kuitenkin ne moninaiset vivahteet, joita tämä aihepiiri ihanteineen ja hyveineen edustaa, ovat kaikesta huolimatta yhä läntisen sivilisaation alkio äiti Gaian kohdussa.

Taiteeni teemat ovat pysyneet samoina hyvin pitkän aikaa, vaikka aihepiiri onkin vaihdellut ja tekotavassa ollut kokeilevaisuutta. Aika, muutos ja muuttumattomuus, ihmisyys, rakkaus, miehisyys, velvollisuus ja uhrautuvaisuus, menneisyys ja historia ovat minulle tärkeitä teemoja. Taidehistorialla on ollut tähän oma vaikutuksensa, minkä lisäksi nämä teemat kumpuavat usein jostain lukemastani. Tähän näyttelyyn liittyen minulle onkin tärkeää mainita rakkaat kirjalliset lähteeni, muun muassa kreikkalaiset Homeros (Ilias ja Odysseia) ja Hesiodos (Jumalten synty ja Työt ja päivät), sekä roomalaiset Vergilius (Bucolica, Georgica ja Aeneis) ja Ovidius (Muodonmuutoksia).

Studio

Studion puolella galleriaa on näyttelyn toinen osuus, jonka tarkoitus olisi olla myöhemmin toteutettavan laajemman kokonaisuuden ensimmäinen osa. Vanhan ajan hopeapiirtimellä tehdyissä piirustuksissa olen keskittynyt erityisesti jumalten ja nuorukaisten kasvokuviin. Esillä on myös joitain lyijykynäluonnoksia ja pari veistosta. Teemallisesti ja aihepiiriltään nämä teokset käsittelevät pitkälti samoja asioita kuin akvarellini.

Luonnon lumous, 16.5.-4.6.2023, Brita Andersson, Anna kovanen, Marja Westrén-Doll & Nina Wiskari, Taidetalon Galleria+Studio

Luonnon lumous, 16.5.-4.6.2023, Brita Andersson, Anna kovanen, Marja Westrén-Doll & Nina Wiskari, Taidetalon Galleria+Studio

Luonnon lumous

Nelikko – elävien naistaiteilijoiden ryhmä

Asumme ja työskentelemme Tuusulassa, näyttelytoiminta alkoi 2017.

Anna Kovanen, Marja Westrén-Doll ja Nina Wiskari (kuraattori ja ryhmän perustaja)

Vierailevana taiteilijana Brita Andersson Lauttasaaresta,

Gallerian ja Studion tilat täyttyvät teemaan liittyvillä maalauksilla, grafiikalla ja keramiikkatöillä. Tekniikkana akvarelli, akryyli, öljyväri, monotypia ja puupiirros. Avajaiset ti 16.5.2023 klo 18-20, Tervetuloa!

Hetkiä puutarhassa, 25.4.-14.5.2023, Satu Turunen, Taidetalon Studio

Hetkiä puutarhassa, 25.4.-14.5.2023, Satu Turunen, Taidetalon Studio

HETKIÄ PUUTARHASSA

Näyttelyssä voit kurkistaa puutarhan hetkiin näin samalla kun luonto alkaa antamaan itsestään kevään merkkejä. Käsintehdyt keramiikkareliefien osat rakentuvat seinille omiksi keramiikkateoksiksi.

“Mielikuvitukselliset kukat pääsevät sateiden keskellä kukoistamaan. Kukat tuovat toisille mieleen pionit, toisille magnoliat ja toisille jotain muita kukkasia. Uteliaat kaupunkilinnut ovat tulleet hetkeksi visiitille. Puutarhaan on saapunut myös pieni vierailija. Satumainen paikka jossa voi vain ihastella ja ihmetellä pieniäkin yksityiskohtia.”

Kepeyden, kauneuden ja harmonian hakeminen ovat olleet vahvasti läsnä teoksia tehdessä.

Teoksien osissa on käytetty monipuolisesti keramiikan eri tekniikoita mm. dreijaus, valaminen, käsinrakennus, serigrafia, keramiikan puupoltto ja erilaiset lasituspinnat mm. mattaa, kiiltävää, kristalloitunutta ja krakleelasitetta. 

<<>><<><>><<>>

Satu Turunen on opiskellut keramiikka- ja lasimuotoilua Hämeen ammattikorkeakoulussa ja keramiikka- ja lasitaidetta Belgiassa Sint-Lucas Beeldende Kunstissa. Hän tekee keramiikkaseinäteoksia ja piensarjana käyttökeramiikkaa. Käsillä tekeminen ja vaikuttaminen ympärillämme olevaan estetiikkaan inspiroi ja innostaa luomaan uutta.  Viime aikoina posliini on kiehtonut ja haastanut. Sen vastapainona rouheat tummat pinnat. Turusen teoksille on ominaista herkkyys ja leikillisyys. 

instagram: satu_ceramics