Kategoria: Näyttely

Näyttelyt

VAALEAT JUOVAT, 26.4. -15.5.2022, Anna Matikainen Taidetalon Studiossa

VAALEAT JUOVAT, 26.4. -15.5.2022, Anna Matikainen Taidetalon Studiossa


Näyttely ”Vaaleat juovat”
Alun perin suunnittelemani mukaan näyttely olisi pitänyt koostua värikkäistä abstraktisista ja esittävistä maalauksista, koska tykkään väristä, valosta ja nämä työt olisivat pitäneet toimia väripillerinä virusta vastaan. Mutta 24.2. tapahtumien jälkeen suunnitelma on muuttunut totaalisesti.Kuukauden sisällä on tapahtunut niin paljon, etten voinut enää tuoda värijuhlaa mailmaan. Olen aloittanut tekemään täysin erilaisia töitä, koska käsittelin sotatapahtumia minun sukulaisteni kautta. Sen vuoksi, olen päättänyt jakaa näyttelytilan kahteen osaan: elämä ilman sotaa ja sodan keskellä.Tämä näyttely on minun huutoni rauhan puolesta! Ainoa mitä en muuttunut – näyttelyn nimeä ”Vaaleat juovat”, tässä nimessä on toivoa, että pimeän ajat väistyvät valolle.

Muutin Venäjältä Suomeen melkein 22 vuotta sitten. Minun sukulaiseni asuvat pitkin Venäjää, lisäksi Kazakstanissa, Ukrainassa ja Valkovenäjällä. Sodan alkaessa, minun ukrainalaisia sukulaiseni juoksi päivittäin piiloon pommisuojiin tai kellareihin ja sitten takaisin kotiin. Siellä on kylmä, kylmä pommisuojissa, kylmä kellareissa, kylmä ulkona ja kotonakin. He ovat käyneet kaikki vaiheet läpi, jotka ihmiset käyvät sellaisessa tilanteessa. Ensin oli shokki, sitten pelko, tämän jälkeen tuska. Koko ajan olen ollut mukana ja yrittänyt helpottaa heidän oloansa. Olen ehdottanut heille, että he kirjoittaisivat minulle omista tunteistaan. Kaikista tunteistaan, koska heidän pitäisi tukea toisiansa. En odottanut, että se on niin raskas lasti.Silloin aloitin tekemään musta/valkoisia tauluja, jotka kuvaavat minun tunteitani.

Ystävällisin terveisin
Anna Matikainen
Puheenjohtaja
Järvenpään Taideseura
Myllytie 13 A
04410 Järvenpää
www.jarvenpaantaideseura.fi

MIKSI VIHREÄ EI OLE PÄÄVÄRI? 26.4.-15.5.2022 Jari Järnström ja Tomi Åberg Taidetalon Galleriassa

MIKSI VIHREÄ EI OLE PÄÄVÄRI? 26.4.-15.5.2022 Jari Järnström ja Tomi Åberg Taidetalon Galleriassa

Suomen kaltaisessa maassa, jossa ikivihreä puusto on yleistä, vihreää voisi kenties pitää
jonkinlaisena psykologisena päävärinä, eikä siksi olekaan ihme, että näyttelyn nimenä
toimiva kysymys – Miksi vihreä ei ole pääväri? – on varmasti hyvin suomalaisessa
ympäristössä kasvaneen lapsen kokemuksista ja tunteesta kumpuava kysymys. Tämän
kysymyksen esitti lapsena ainakin Tuusulan lasten- ja nuorten kuvataidekoulun oppilas
Tomi Åberg (nyk. kuvataiteilija AMK). Vastaus oli, että on ihmisiä, joiden mielestä vihreä on
pääväri.
Tuusulan lasten- ja nuorten kuvataidekoulussa Åbergia opetti sittemmin kuvataiteilija Jari
Järnström (KuM). Järnströmillä on takanaan jo pitkä ura kuvataiteilijana ja kuvataiteen
opettajana. Osin tämän näyttelyn pohjana onkin vihreään väriin kohdistuneen kysymyksen
lisäksi – ja myös sen kautta – pohtia opettajan ja oppilaan, kokeneemman taiteilijan ja
nuoren alkajan välistä vuorovaikutusta. Palaamalla tuohon viattomaan lapsuuden
värikysymykseen on taiteilijoiden pyrkimyksenä reflektoida teoksiaan niin keskenään kuin
myös tuota opetus- ja oppimisaikaa tähän päivään.
Ennen kaikkea näyttely pohtii kuitenkin vihreää väriä. Isaac Newton (1643 – 1727) ja
Johann Wolfgang von Goethe (1749 – 1832) ovat länsimaisten väriteorioiden suuret nimet.
Tiukan newtonilaisen väriteorian mukaan vihreä ei ole ominaisuuksiltaan pääväri. Goethe
puolestaan keskittyi newtonilaisen analyyttisen väritutkimuksen sijaan värin herättämiin
tunteisiin ihmisessä. Toisaalta länsimaalaisista näkemyksistä poiketen esimerkiksi
kiinalaisvaikutteisessa Itä-Aasian kulttuuripiirissä pidetään perinteisesti värejä sininen ja
suurta osaa vihreän sävyistä saman värin eri sävyinä.
Jari Järnström aloittaa maalaamisen akryyli- ja spraymaalein action painting –tekniikalla,
jolla syntyy lennokasta abstraktiota, jossa hetkellisyys pääsee esille. Järnström antaa värien valua ja levitä vapaasti. Tämän päälle Järnström jatkaa öljyväreillä hitaammin ja harkitummin. Abstrakti ja figuratiivinen kohtaavat samassa kuvassa. Järnströmin teoksissa kantavia teemoja ja aiheita ovat ihminen ja ihmisyys, sekä erinäiset viittaukset avaruuteen ja populaarikulttuuriin.
Tomi Åberg on pääasiallisesti kuvanveistäjä, mutta työskentelee toisinaan myös
piirtämisen ja maalamisen parissa. Teoksissaan Åberg keskittyy erityisesti esivanhempien,
ihmisen, ajan ja historian teemoihin. Hänen teoksissaan toistuvat usein porras- ja
kasvimotiivit, sekä minimalistinen, hillitty tai jopa yksivärinen väriskaala.

9 MAALIIN, Järvenpään Opisto, kuvataiteen perusopetus aikuisille, lopputyönäyttely 29.3.-24.4.2022 Taidetalon Galleriassa ja Studiossa

9 MAALIIN, Järvenpään Opisto, kuvataiteen perusopetus aikuisille, lopputyönäyttely 29.3.-24.4.2022 Taidetalon Galleriassa ja Studiossa

Nelivuotista opiskelutaivalta juhlistetaan taidenäyttelyllä.

Galleria Taidetalossa 29.3.2022 avattavan 9 maaliin -lopputyönäyttelyn järjestävät Järvenpää Opiston kuvataiteen perusopetuksen aikuisten ryhmä 2018 – 2022.

Näyttely tuo näkökulmaa siihen, miten aikuisenakin harrastajana voi vielä opiskella tavoitteellisesti uudelle uralle. Tämän kurssikokonaisuuden ansiosta osa harkitsee ja osa onkin jo jatkanut jatko-opintoihin.

Näyttelyssä tuntoja avataan useasta teemasta. Pääosassa on kuitenkin luonto, jonka kautta prosessoidaan oman elämän kulkua ja henkistä kasvua muistoista haaveisiin. Kuvataidetekniikat ovat monipuolisesti käytössä, myös liikkeen vaikutusta teokseen tutkitaan. Lisäksi näyttelyssä esitellään kurssilla tehtyjä portfoliomaisia päiväkirjoja sekä videoita, jotka on editoitu nonstop-videoksi. 

Järvenpään Opisto tarjoaa kuvataiteen perusopetusta, jonka yleinen oppimäärä (500 t) rakentuu kahdeksasta kurssista, joiden suorittaminen kestää n. 4 vuotta. Opinnot avaavat ovia kuvataiteen maailmaan ja mahdollistavat harrastamisen tavoitteellisesti sekä kehittymisen taiteen tekijänä ja kokijana.

Näyttely on avoinna 29.3.2022 – 24.4.2022. Ti – pe 14 – 18 ja la – su 11 – 15.

RETROSPEKTIIVI, 8.3. – 27.3.2022 Nina Wiskari Taidetalon Galleriassa

RETROSPEKTIIVI, 8.3. – 27.3.2022 Nina Wiskari Taidetalon Galleriassa

Nina Wiskarin retrospektivinen näyttely Taidetalolla

RETROSPEKTIIVI
Tila 1.
LAULUTUNNELMAISTA
Pitkäaikainen kuorolauluharrastukseni ( 1990–2016 ) innoitti visualisoimaan
teemaa kuvataiteen keinoin. Opintojen aikana Pekka Halosen akatemiassa ( PHa ),
syntyi ajatus tulkita laulamista temperamaalauksin. Aluksi rivilaulajan näkökulmasta
tarkasteltuna. Naiskuoro Elegian Rooman konserttivierailu 2006 joulukuussa,
vahvisti intoa opetella ikivanhaa munatemperatekniikkaa.
Kunnianhimoinen ja haastava opinnäytetyö, suuri triptyykki ei valmistunut ajallaan
pienessä työhuoneessa. Mittava prosessi rohkaisi kuitenkin kuvaamaan musiikkia
muillakin tekniikoilla, jatkuen edelleen.
Tähän näyttelyyn olen koonnut henkilökuvia sekä kaksi installaatiota teemasta.
Mukana on myös bollybeat-tanssia kuvaava kollaasi, tyttäreni kaksosista.
Taiteellinen juhlavuoteni 2022, käynnistyy kahden teeman näyttelyllä Järvenpään
Taideseuran galleriassa. Tila 1. Laulutunnelmainen ja Tila 2. Elämänkierre-variaatioita.

RETROSPEKTIIVI
Tila 2.
ELÄMÄNKIERRE-VARIAATIOITA 2003–2012
Risteily Niilillä oli mieheni Arin syntymäpäivälahja 20.12.2002. Olin juuri aloittanut
taideopintoni Pekka Halosen akatemiassa Tuusulassa. Matka inspiroi symbolistisen
maalaussarjan luomiseen. Egyptin ikivanha kulttuuri on aina kiehtonut.
Minimalistisissa akryylimaalauksissa on eri kokoisia kultakierteitä, totuuden sulkia ja
muita värillisiä kuvioita täydentämässä sommittelua. Kultainen kehys kuvastaa
elämän arvokkuutta. Aluksi rosoisena esiintyvä sulka eheytyy ajan myötä sileämmäksi.
Mustavalkoiset shakkiruudut ja palkit kertautuvat kaikissa teemaan liittyvissä teoksissa,
erivärisillä maalauspohjilla. Pelkistetyt variaatiot kasvoivat kokoa vuodesta 2009–2012.
Elämän pelilaudan yläpuolella leijuu punaisia sulkia ja kultakehrä, jonka ytimen
ympärille kiertyy elämänlankaa vuosi vuodelta ihmisen elinkaaren verran.
Taiteellinen juhlavuoteni 2022, käynnistyy kahden teeman näyttelyllä Järvenpään
Taideseuran galleriassa. Tila 1. Laulutunnelmainen ja Tila 2. Elämänkierre-variaatioita.

Nina Wiskari
kuvataiteilija
ninawiskari@gmail.com
040 7154864

LAULUTUNNELMAISTA

ELÄMÄNKIERRE-VARIAATIOITA 2003 – 2012

MATKAN VARRELTA, 15.2.- 6.3.2022 Paula Muru Taidetalon Studiossa

MATKAN VARRELTA, 15.2.- 6.3.2022 Paula Muru Taidetalon Studiossa

Minä olen Paula Muru-Laakso ja käytän taitelijanimeä Paula Muru.
Maalaaminen on löytänyt tiensä sydämeeni muutamia vuosia sitten. Vuonna 2019 maalauskipinä iski kunnolla, ja siitä tuli elämääni sykähdyttävä rikkaus. Maalaan akryyliväreillä ja teen lähinnä abstrakteja töitä. Olen itseoppinut taiteilija ja käynyt yhden Järvenpään Opiston Maalaustaiteen perusteet -kurssin sekä yhden lyhyen kalligrafia kurssin. Pientä verenperintöä taiteen tekemiseen olen ehkä saanut edesmenneeltä tädiltäni tekstiilitaiteilija Oili Mäeltä, käytti myös nimeä Olga Muru. Näyttelyssä olevat työt ovat pääosin vuosilta 2020 – 2022.

TÄMÄ ON NÄHTÄVÄ, 15.2.- 6.3.2022 Hely Seeskari Taidetalon Galleriassa

TÄMÄ ON NÄHTÄVÄ, 15.2.- 6.3.2022 Hely Seeskari Taidetalon Galleriassa

Taiteilija Hely Seeskari.

Teokset, jotka tuon nähtäväksi tähän hetkeen, työstän intuitiivisesti luontoa kunnioittaen sekä tutkien luonnon monimuotoisia muotoja.

Näyttelyn teokset ovatkin luontoa hivelevää, abstraktia, räiskyvää värimaailmaa sekä puhdasta seesteisyyttä.

Luonnosta saan vapauden luoda omanlaista taidettani, joka rauhoittaa niin mielen kuin taiteen syvyydenkin.

Tervetuloa lämpimästi taiteen ja luonnon ääreen rentoutumaan.

Hely Seeskari

Puh. +358 400 613513

instagram/art hely seeskari

facebook/ art hely seeskari

CAPTURED, Vangittu hetki,15.2.- 6.3.2022 Carita Nissinen Taidetalon Galleriassa

CAPTURED, Vangittu hetki,15.2.- 6.3.2022 Carita Nissinen Taidetalon Galleriassa

Captured
Vangittu hetki

Näyttely kostuu akvarellitöistä, kierrätysmateriaaleista tehdyistä pientauluista sekä
kolmiulotteisista teoksista.
Captured (kaapattu, siepattu, vangittu) kuvastaa tätä aikaa, jolloin omat ajatukset arjesta ovat
muuttuneet ja olemme joutuneet kaapatuiksi erilaiseen normaaliin. Teosten sisältö lähtee
hetken vangitsemisesta, siitä, miten valo vangitsee varjon, tuuli vangitsee liikkeen, korroosio
vangitsee kappaleen. Kaikki nämä ovat kohteen tahdosta riippumattomia tapahtumia.
Hetken kuvaaminen maalaukseen tapahtuu määrittelemällä silmänräpäyksessä tapahtuva
näky. Varjon suhde ympäristöön muuttuu valon määrän mukaan. Valon muodostaman varjon
mielenkiintoiset kuviot on vangittu paperille.
Korroosiossa (ruostumisessa) metallilevyn pintaan muodostuneet kuviot ovat syntyneet usean
vuosikymmenen aikana. Nyt ne on pysäytetty ja vangittu tähän hetkeen estämällä korroosion
eteneminen.

Toivotan Sinut lämpimästi tervetulleeksi näyttelyyni Järvenpään Taidetalolle.

Visual Artist Carita Nissinen
p. +358 400 789917
www.caritanissinen.com

Instagram: @art.caritanissinen ja @caritanissinen

CAPTURED, Vangittu hetki, Carita Nissisen Taidetalon Galleriassa näyttelyä voit katsoa oheisesta linkistä https://www.instagram.com/tv/CZ9jnGaA9at/?utm_medium=copy_link

Helmasyntisten tivoli, Hannele Rekola 25.1.-13.2.2022 Taidetalolla

Helmasyntisten tivoli, Hannele Rekola 25.1.-13.2.2022 Taidetalolla

Hannele Rekolan keramiikkanäyttely Taidetalon Studiossa.

Olemme elämän tivolissa vuorotellen katsomossa ja estradilla. Uskallammeko haavoittua, olemmeko armollisia, hyväksymmekö heikkouden ja epätäydellisyyden itsellemme ja toisille? Pyörimmekö karusellin kiihtyvässä vauhdissa vain itsemme ympärillä näkemättä muita?

Helmasyntisten Tivolissa esitykset epäonnistuvat kerta toisensa jälkeen, mutta yleisö hurmaantuu juuri siitä. Usko kadottaa keilansa, Toivon pallo käy ylikierroksilla ja Unelma unohtaa hypätä narua. Primadonna pyörii monien vuosirenkaidensa ympäri vähenevin voimin, mutta mielessään hän tanssii kuin nuoruudessaan.

Yleisö pidättää hengitystään, Tirehtööri Silmäpako kumartaa ja esirippu sulkeutuu. Aplodeista ei ole tulla loppua!

Näyttely on omistettu äitini muistolle.